Fabien Ecochard fait partie de ceux qui ont réussi à concilier l'image en tant que métier et la photographie en tant que pure passion pour soi. De son métier de réalisateur qui lui a appris à faire la différence entre le storytelling filmé et celui d'une seule image, à ses bouffées d'oxygène en street photography, nous allons parler de ses inspirations et de tout ce qui compose une bonne photo.
Dans cet épisode:
on parle de créativité
des lentilles modernes qui sont trop propres,
des ratés qu’on cache la plupart du temps,
de la différence entre conduire à Miami et à Paris,
de la photo comme loisir plutôt que comme boulot,
des endroits exceptionnels et des endroits banals,
de photographie Américaine à Paris,
de la bonne manière d’utiliser les reflets en photo,
de lumière rasante,
de prendre de bonnes habitudes puis de ne plus y penser,
de provoquer le hasard,
de l’histoire qui se répète,
de contraste à tous les niveaux,
de voir les coulisses,
mais surtout, on s’attaque à plein de mythes sur la bonne manière de faire de la street photography.